7年ぶりのシリーズ劇場公開作品となる映画『スター・ウォーズ／マンダロリアン・アンド・グローグー』が、5月22日（金）に日米同時公開を迎える。“創造主”ジョージ・ルーカスの手を離れた後も、『スター・ウォーズ』ファンから圧倒的な支持を獲得してきた『マンダロリアン』。その成功の要因をひも解いていく。

　2012年、世界中の『スター・ウォーズ』ファンにとって、“一つの時代の終わり”を感じさせるニュースが走った。ウォルト・ディズニー・カンパニーがルーカスフィルムを買収し、“生みの親”ルーカスの手を離れたのである。その後、続三部作（エピソード7～9）をはじめ、新たな映画やドラマシリーズが作られた。しかし同時に、アメリカなどでは「ディズニー以降の『スター・ウォーズ』を認めない」という声も少なからず聞かれるようになった。

　実際、シークエルと呼ばれる新三部作の評価はファンの間で大きく割れ、「ルーカスが関わっていないからだ」という否定的な声もあった。だがその一方で、同じ“ルーカス不在”の時代にありながら、多くのファンから熱狂的な支持を集めた作品も存在する。

　そのひとつが、2019年に誕生したオリジナルドラマシリーズ『マンダロリアン』だ。

　伝説の賞金稼ぎ・マンダロリアンが、強大なフォースの力を秘めた“ザ・チャイルド”ことグローグーと帝国崩壊後の銀河を旅する姿は、“スター・ウォーズらしさ”を感じさせる作品として、配信開始直後から幅広いファンの心をつかんだ。

　その成功の中心にいるのが、製作総指揮を務めたデイヴ・フィローニだ。大の『スター・ウォーズ』ファンでもあるデイヴは、アニメーターとしてキャリアをスタートさせ、2005年にルーカスフィルムへ入社。ルーカスと、まるでジェダイ・マスターとパダワンのような関係を築きながら、08年からアニメーションシリーズ『スター・ウォーズ／クローン・ウォーズ』を制作した。

　12年にわたる人気シリーズとなったこの作品は、『スター・ウォーズ』の世界を拡張し、新三部作（エピソード1～3）の物語理解そのものを補強するという、重要な役割を果たした。

　ここで注目すべきは、デイヴがルーカスとの直接的な対話の中で制作していたという点だ。ルーカスと共にストーリーを構築する中で、フォースとは、ジェダイはなぜそのように行動するのか、物語として何を描くべきなのかといった『スター・ウォーズ』の根幹に関わる考え方を学んだと公言している。さらに、ルーカスから『スター・ウォーズ』を作る上で欠かせない日本の時代劇や西部劇、戦争映画など“原点”となる作品群を教えられ、徹底的に研究したことも明かしている。

　そうした教えがあるからこそ、『マンダロリアン』には『スター・ウォーズ』本来の魅力が色濃く表れている。賞金稼ぎという西部劇的設定や、小さな子どもとの旅路は、日本の時代劇『子連れ狼』から着想を得ている。

　また、同作の現場にはルーカスがしばしば足を運んでおり、デイヴは「シーンをどう撮るべきかと、彼に相談したことがあります」と助言を受けていたと明かし、作品についても「とても好意的な言葉をかけてくれた」と海外メディアのインタビューで答えている。

　そんなルーカスの教えを受けてきたデイヴは、“スター・ウォーズらしさ”を単なる演出や設定としてではなく、その背景にある考え方まで理解している。だからこそ、『マンダロリアン』にも“創造主”ルーカスの哲学が息づいているのだろう。

　加えて、もう一人のキーパーソンも『マンダロリアン』には欠かせない。実写作品の監督経験がほとんどなかったデイヴが、ルーカスと並び「ストーリー作りの最高の師匠」と感謝するのが、映画『マンダロリアン・アンド・グローグー』でもメガホンを取るジョン・ファヴローの存在だ。

　ジョンは、『アイアンマン』をはじめ実写映画で数多くのヒット作を世に送り出してきた。複雑な世界観を誰にでも届くエンターテインメントとして成立させる手腕に長けており、『マンダロリアン』でもその力を発揮。シリーズ屈指の人気キャラクターとなったグローグーを発案した人物でもある。

　そんな彼もまた、ルーカスから「ジョン、覚えておいてほしい。あらゆる物語や神話の“本当の観客”とは、成長していく子どもたちなんだ」と、監督を務めた映画『ライオン・キング』でのインタビューの際にエピソードを明かしており、この言葉からも『マンダロリアン』が、次の世代へ物語を受け継ぐ作品として作られていることもうかがえる。

　さらに『マンダロリアン』を語る上で、日本文化の影響は欠かせない。『スター・ウォーズ』が誕生当初から黒澤明作品の影響を強く受けていることは有名だ。22年の「スター・ウォーズ セレブレーション・アナハイム」の『マンダロリアン』パネルにて、デイヴは「ジョージにとっての師匠は黒澤明なんです。黒澤作品は自分でも数多く研究しましたし、ジョージともよく話しました」と語っている。

　実際、『マンダロリアン』では映画『七人の侍』をオマージュしたエピソードや『用心棒』を彷彿（ほうふつ）とさせるライトセーバー戦も描いているほか、マンダロリアンとグローグーの親子のような関係は映画とテレビドラマでも人気を博した『子連れ狼』を意識したと公言している。

　さらにデイヴは、昨年4月に日本で開催された「スター・ウォーズ セレブレーション・ジャパン」のステージに登壇した際、「宮﨑駿監督の『もののけ姫』を見たあと、アニメーションに対する自分の考え方そのものが変わったんです」と告白。日本アニメから多くの影響を受けたことも明かしている。

　特に、スタジオジブリ作品の“かわいさ”を通じた感情表現は、グローグーの存在にも通じるものがある。さらにデイヴは、『クローン・ウォーズ』から誕生した人気キャラクター、アソーカ・タノの造形には、『もののけ姫』の主人公・サンの要素を取り入れるなど「小さなオマージュをいたる所に散りばめている」と話していた。

　こうした文化的背景を踏まえると、『マンダロリアン』が日本の視聴者にとってどこか懐かしく、受け入れやすい作品である理由も見えてくる。ただ、それは単なるオマージュではなく、『スター・ウォーズ』の原点にあるエッセンスが改めて前面に押し出されている結果といえるだろう。

『スター・ウォーズ』は、もはやジョージ・ルーカス一人の作品ではない。しかし同時に、ルーカスの哲学を理解しないまま成立する作品でもない。デイヴを中心とした『マンダロリアン』制作陣は、その思想を受け継ぎながら、現代の映像技術やストーリーテリングによって“新しい『スター・ウォーズ』”として再構築してみせた。だからこそ多くのファンは、この作品に久々の“スター・ウォーズらしさ”を感じ取ったのだろう。

　そんな『マンダロリアン』の旅が新たな『スター・ウォーズ』の伝説として、今度はスクリーンで幕を開ける。シリーズ7年ぶりの劇場公開作となる『スター・ウォーズ／マンダロリアン・アンド・グローグー』では、銀河を巡る壮大な冒険、未知の世界に高鳴る高揚、心を震わせる感動が待ち受けている。

　本編冒頭を鑑賞して強く感じたのは、本作が近年の『スター・ウォーズ』作品の中でも、極めて“入り口”の広い作品だということだ。『新たなる希望（エピソード4）』や『帝国の逆襲（エピソード5）』を思わせる、説明を最小限にしたアクション主体の幕開けは、“スター・ウォーズらしさ”に満ちている。それでいて、これまでにはなかった映像表現やアプローチがしっかりと盛り込まれていた。シリーズすべてを追っていなくても楽しめる間口の広さも含め、初めて『スター・ウォーズ』に触れる人も、長年のファンも“はるか彼方の銀河系”に心を躍らせる映画体験になることは間違いない。

〇『スター・ウォーズ／マンダロリアン・アンド・グローグー』5月22日劇場公開

　ダース・ベイダーの死後、帝国が崩壊し無法地帯と化した銀河で“我らの道”を合言葉に厳しい掟に従いながら、どんな仕事も完璧に遂行する伝説の賞金稼ぎマンダロリアン。そして強大なフォースの力を秘め、好奇心旺盛で食いしん坊なグローグー。「あいつは俺より長生きする。永遠には守れない」―─父子を超えた固い絆で結ばれた二人が、帝国の復活を狙う新たな戦争を防ぐため、驚くべき運命に立ち向かう。

■タイトル：『スター・ウォーズ／マンダロリアン・アンド・グローグー』
■クレジット：（C）2026 Lucasfilm Ltd. & TM. All Rights Reserved.
■公開日： 5月22日（金）日米同時公開
■配給：ウォルト・ディズニー・ジャパン